【艺术简历】
乔顺峰,1967年生于河北,师从著名画家钟长生先生,现为国家一级美术师,香港美术家协会会员,中国工艺美术家协会会员,中国书画研究院高级美术师,腾飞书画院院长,中国民族画院山东分院副院长等。
《锦绣山河》92×145cm
稳重如山
李博宁
乔顺峰先生的山稳重,正如绘制这山的他本人。
随着时代的发展,生活中的一切都在提速,飞驰的交通工具连接着每一个地域,快捷的通信工具联结着每一个人,人们被这紧密的联系束缚在一起,丧失了属于自己的独立空间,被迫变得越来越快。艺术方面也是如此,越来越多的艺术工作者开始追求起短平快来,画了一幅又一幅,短时间内虽然有了大量的作品,每一幅作品中的底蕴缺越来越少。乔顺峰先生对此十分痛心,缺少了沉下心来寄情山水的时间,怎能深明山水的志气?不将精力放在深沉的思索和品悟之中,如何获得融会山水的精神?因此他认为,要画好山水画,首先要稳下来。要沉下心去观察,静下神去思考。
《万山红遍》92×145cm
为了领悟山水画作的精华,乔顺峰先生花了很多时间游历名山。与一般游客的走马观花不同,他看山更愿静坐观山。找好视角,一坐便是一整天,从晨曦到黄昏,细细观察每个时段山中的光影变化。升腾的云雾、潺潺的流水、葱郁的树木,掩映于山间的亭台楼阁,潜藏于枝头的鸣禽,他尽收眼底。但这些还不够,观山不仅要观山的一日,还要观山的四时,百花盛开的春日,山间总是花香四溢;烈日炎炎的夏日,山间却是一派清凉;硕果累累的秋日,山间松柏仍然苍翠;万物肃杀的冬日,山间流水依旧潺潺。只有将这一日晨昏、四时冷暖都熟记于心,方能真正理解山水之景的精华所在。
《山居云起图》92×145cm
在乔顺峰先生的画中,山的稳重之美尽显无遗。山是画面的根基,画中的其他意象,皆以山为凭依。盛开着花朵的树木扎根山中,是山簪在头上的宫花,为山披上了一带鲜红。飞泻而下的水顺着山势流淌,是山围在腰间的玉带,为山冲泻出一道银白。萦绕在山巅的云雾,是山飘洒的银髯,为山升华出几分仙气。花的艳丽、水的灵动、云的飘渺,都建立在山的稳重之上。乔顺峰先生常以山喻人,山沉稳了,花、水、云自然便来依附,人沉稳了,名、义、友自然环绕身边。若是一味追名逐利,导致自己变得轻浮,反而会适得其反。
《泰岳朝晖》92×180cm
诚如先生所言,又诚如先生所绘,山之稳重,在于承载,在于积累,在于任凭风吹雨打我自岿然不动。人之稳重,在于矜持,在于正大光明,在于厚积薄发,在于走得正行得端。由此看来,乔顺峰先生通过绘山,已深明做人之道矣。他不仅这样规范着自己的人生,更通过他的画作、他的言行,将这一道理晓瑜众人,让每个欣赏者都能从他的画中,品读出几分人生的真谛。
但先生并不会就此停步不前,他依旧在观山,在绘山,在诲人,在大步前进。
《基业永泰》92×180cm
《金秋飞瀑》67×67cm
《山水有清音》67×67cm
《峡江烟云》67×67cm
《锦绣山河》67×180cm
《伟业千秋》67×180cm
《旭日东升》67×180cm
《山高水长》67×180cm
《蒸蒸日上》67×180cm
《山高水长》67×180cm
《春》33×66cm
《夏》33×66cm
《秋》33×66cm
《冬》33×66cm