【艺术简历】
毛保才，曾用名（毛宝才），1969年出生。现为中国美术家协会会员，省美术家协会会员，市美术家协会会员。
2018年10月，中国画作品《梦家山》入选中国美术家协会主办的“纪念何香凝先生诞辰140周年暨首届’香凝如故’全国美术作品展（中国画，油画）”。
2018年10月，中国画作品《节奏》参加中国美术家协会主办的“山水砚都 多彩肇庆”全国中国画作品展评选，被评为入选作品。
2018年10月，中国画作品《家山》入选中国美术家协会主办的“感恩海洋·潮起象山”全国中国画作品展，具有加入中国美术家协会资格条件一次。
2019年10月，中国画作品《故乡的云》参加中国美术家协会主办的2019年“万年浦江”全国中国画写意作品展评选，被评为收藏作品。
2019年12月，中国画作品《梦回家山》入选中国美术家协会主办的“第二届泾上丹青·全国中国画作品展”。
2019年10月，中国画作品《晨谷》入选中国美术家协会主办的第二届“江海门户通天下”全国中画作品展。
2020年12月，作品《雨后晨晓》入选中国美术家协会主办的“行千里致广大——第十一届中国西部大地情中国画、油画作品展”。
墨色的守望
——毛保才先生绘画艺术浅说
郝永伟
绘画作为一种文化，之所以打动人之心灵者，端赖其深厚的传统底蕴。绘画作为一门艺术，线条与墨色的动人处，在不离取法经典。
绘画艺术家毛保才先生，酷爱绘画艺术，数十年持之以恒，可以说，他是那种抓住了“人文缆绳”的人。画家作为知识分子的一部分，不仅代表了笔法、结体、章法等技法的拥有者，亦是社会的良知、基本人文价值的普及者。毛保才先生深谙此间道理。他一直希望笔墨的流动，不要局限于几座高贵的书斋里，而是蓬然夹杂在此起彼落的乡野牧歌中，让潜藏的生命气息，转换成一种不可见的力量，撞入寻常百姓家，塑造出大众独有的情怀。
《家山》240×170cm
毛保才先生属于六零后，家境极其贫寒。幼时，曾有着多年在船上生活的经历，父母为了生计常年奔波劳碌。虽然无法改变自己的出身，但是却可以通过努力改变自己的命运。保才先生很早就步入社会，经历种种生活磨难，但他始终对绘画艺术葆有一份热爱之心，绘画艺术是他心灵的灯塔，是他前行的动力。为了绘画，他步入中年之后，毅然北上。对保才先生而言，纸上笔墨存于胸而贯于手，技道并进，书写出生而为人的温厚和畅意，才是此生意义所在。保才先生绘画师法传统，主攻山水，下过常人难及的寒暑功夫，融化照应，笔意浏亮，渐有几分自家风味。保才身上既有苏北人的豪爽与淳朴，又有中国传统文人的纯真与可爱，而这一切，已经不由自主地潜藏于他的绘画创作中。所以，他的山水画，读来如同微雨沉醉在秋风里。岁月悠悠，天地清凉。
《晨谷》239×144cm
保才先生受业于当代著名画家吴树强先生。他的山水系列，承载了其人生意趣和追求，出风入雅中，令人浮想联翩。他的绘画里包含着他的人生阅历、人文涵养以及不断放空自我、突破自我的有益尝试，在一个较为悠长的文化时空里，点亮了东方美学的灯火。
《故乡的云》
然而艺无止境，绘画艺术更是属于风景永远在路上。每一代人有每一代人的艺术，每一代人有每一代人的青春。解读保才先生的绘画艺术，除了考察其作为画家的创作心路历程，作品是否达到内容与形式的和谐，即“文质兼美”外，还应该观照其是否拓展了文与质的人文语境，有没有形成墨色之外的人间忧患与艺术家所应有的“士子本色”。绘画之道，终究需先人而后墨。凡此种种，举不胜举。只有拥有了这样的雨丝风片，才能滋润心田，令人感怀。
《节奏》144×240cm
不言而喻，传统的文墨滋味，是有性情和体温在的，并且在同一个精神谱系里传承着。梳理保才先生的绘画艺术，一方面，正如尼采所言：“最高贵的美是这样一种美，它并非一下子把人吸引住，不做暴烈的醉人的进攻。相反，它是那种渐渐渗透的美，使我们的心灵充满憧憬。”这样的美，需要由纸面进一步走向鲜活。另一方面，时代应该为真正的绘画艺术家提供更广阔的平台，这样的平台，接地气，领乡风，贞下起元，乃民族伟大复兴和“中国梦”实现之有益臂助。
“不容明月沉天去，却有江涛动地来。”保才先生的绘画艺术，当长歌以记之。
《崛起》226×192cm 2022年在江苏美协馆展出
与陆庆龙副主席合影
毛保才老师创作中
毛保才老师创作中
