艺术简介
刘松江，山西师范大学美术学院副教授，硕士生导师。中国美术家协会会员；中国版画家协会会员；四、五届山西美术家协会理事；临汾市非物质文化遗产保护协会会长；1991—1993年就读于中央美术学院版画系。作品入选由文化部、中国美协联合举办的第八届、第九届、第十届全国美术作品展；第八届、第十一届、第十四届、第十六届全国版画展；21世纪首届黑白木刻展、四次参加日本国际画展。多次获全国、省美展一、二、三等奖、第六届全国高校版画年会学院奖。被上海美术馆、神州版画博物馆、青岛美术馆、中国美术家协会、安徽省美协、西南大学、哈尔滨艺术宫版画博物馆单位收藏。先后于《美术》《美术观察》《文艺研究》《中国版画》《中国美术》《中国书画》《当代中国版画名家藏珍集》《江苏画刊》《山西省百年书画名家作品集》等多种专业杂志发表作品，结集出版有《刘松江作品集》《刘松江国画》。2003年随中国美协代表团出访俄罗斯。2016年出游新西兰、澳大利亚。
小品大气象
介子平
无壁堂主刘松江先生的山水画，多小品之作，却能从画中的平静空灵，窥得其退休后的心境。喧嚣覆盖着天籁徽音，惟有静气侧耳后，方可聆取之，悠闲则是一个漫长的体悟过程，云卷云舒、花开花落的微妙，便是无影无踪、无声无息的理念。
画界有大山水，也有小山水，这倒不是因为尺幅的大与小，也非构图的全景与半景，在乎气象也。虽曰小品，也不失其势。空山氤氲，万壑层叠，灵山秀色，秋山寒林，虚岫凝霄，密叶荣条，皇皇赫赫，巍然壮哉。然画貌似古，而实质有新，由淡入浓，由润而枯，设色虽浅淡而能深沉，艳丽而能清雅，浓烈而能古厚。笔墨所致，苍劲醇然，隽秀华滋，意境更是幽幽缥缈，恬静空灵，可谓精工之构，又有士气。
虽曰长笔短笔，软硬兼施，满幅的恣肆纵横，一任的磅礴自然，且仍不失擘肌分理、巨细毕究的审慎风格，密密疏疏却相就相让，一气呵成而继之有续。其用心之深，迁居之高，由此可窥一斑。
刘先生的山水，走的是写生一路。作为山西师范大学美术专业的老师，每每利用带领学生四处写生机会，言传身教，教学相长。晋画家之于晋山水，得天独厚，垂青有赖，开门即见山，山山皆有形。其重写生，存物性，山水以脚写就。宇宙在乎布局，眼前无非生机，写生画夹，勾勒点染，是“众鸟高飞尽，孤云独去闲”之灵性，还是“清气澄余滓，杳然天界高”之沧溟？近水依违、远峰笼统之山水，若对应文章段落，该是博逸兴咏、词不掩义之贯珠扣玉，还是因宜适变、曲尽文情之绰约可现。青山不墨，流水无弦，山水神态何在？性格何在？一方水土一方人，水土养性格，山水滋逸气，古今得道画家，其实皆地域文人。
想象中的山水易作，现实中的山水难为。“落笔之顷，各有师承，略涉杜撰，即成下劣”，国画讲究程式化、写符号式的笔意，而想象中的山水，走的均为此路。现实中的山水需因山而异，因水而异，故而写生者多注重其物理属性，易造成“画无笔迹”之态。
山情即我情，山性即我性。但须写景，莫须写画，写画有尽，写景无穷，景无穷，学尤无穷，此乃以万物为师，以生机为运也。师古人，也师造化，写生是创作，临摹何尝不然。对景勾摹，实则借景抒怀，还是那名老话，“外师造化，中得心源”。这些山水画作，皆在崇山峻岭、丑石寒松间。
既为小品，或取一角，或摄一边。山水间穿插以树木，氤氲以云烟，通透灵性之间，添了几分森严之势，层层积墨之时，藏了几分朴野雄浑。于是乎便有了线条凝练古拙、用笔骨法硬朗、场景苍厚质朴、气势率性的别样风致。要知道刘先生初学版画，之后方转为国画。近景中景远景，圆刀棱刀平刀，版画家运斤成风、率性镂划、气到力到、木味十足的经历，对于国画家而言，已然化作纵横开阖、茂密豪宕、辛辣焦涩、积染渐次面貌。
