【艺术简介】
冯聚成 字文怡，号松泉逸士、文华阁主。现为中国美术家协会会员、山东省美协理事、青州市美协主席、青州中国山水画学会会长。山东泰山文艺奖评审委员会评委。
冯聚成主工山水，亦擅书法，根植传统、师法自然。2008年结业于中国艺术研究院美术创作院国画研究生专业。 [1] 作品多次参加全国美术大展并获奖，有数百余件作品在各类报刊、杂志上发表。7幅作品被中国美术馆、中国军事博物馆收藏；先后去台湾、日本举办画展和艺术交流。众多作品被国内和香港、台湾、法国、韩国、日本等国家和地区的博物馆、政要及收藏家收藏。出版有冯聚成山水画集》、《笔墨幽境—冯聚成山水卷》、《为山河立传—冯聚成山水画欣赏》等多种个人专辑。作品及传略入编《大不列颠艺术家百科全书》、《中国美术家协会会员辞典》、《中国新版传世名画》、《2011—中国当代最具影响力的书画家》等几十余部辞书典籍。
《山里人家待客归》
情系丹青写新貌
——读冯聚成作品有感
文/王界山
冯聚成是一位以艺术为人生信仰，潜心于中国画创作的丹青之子。我和他同为山东青州人，又是战友，这位曾参加过自卫反击战的兄长，在血与火的“炼狱”过程中，铸就了一种大无畏的大丈夫气概，由此而更加自信和坚毅。他做任何事情都有一种咬定青山不放松的性格，这是他不断开拓进取的成功因素。
《大山人家》136×68cm
是命运使然让聚成仁兄投笔从戎，他出身于名门，是明清文学世家冯氏之后，自幼可闻祖业书香余韵，心系丹青而手持画笔作图，家族的文脉香火早已在他心中点燃并得以延续，以传统的绘画为摹本而探究其理，研习其法，在年复一年，日复一日的长期苦学中，东方人的审美标准，特别是中国人即非具象也非抽象的意象表现的独特魅力，在介乎似与不似之间，中国画的本体精神彰显了它的丰富性和独特性。深植于冯聚成心灵的，是在旷日持久的挥毫泼墨过程中，将其内在的精神，外化于笔墨之上，冯聚成准确地把握了中国画的审美法则和基本规律，在表现的内容和形式上，做到了有机地统一和融会贯通。
《飞瀑听禅音》
在历经对传统长期的学习之后，冯聚成清醒地认识到仅仅依靠古人的拐杖迈步是走不远的，而时代的发展和变化是不容漠视的。于是，他走出了画室，在真山真水里体味对景的写生创作，在日积月累的实践中不断地调整和提升对中国画的认识，将笔墨与天地精神相融合，其画作开始凸现源于生活而高于生活的精品力作，生发出鲜活的生命力，逐步脱离固有的旧套路，力图产生个人的画风，强化自我，成长自我，完善自我。他凭借着一种文化的力量，向着一个个新的艺术目标行进。
《青山幽幽润心田》136×68cm
“搜尽奇峰打草稿”，冯聚成对于大自然有一种无限的热爱，他不厌其烦地在山川原野里穿越和驻足，这种眷恋大地的深情，注入于用笔用墨时含义悠长，耐人回味。他在写生太行山、沂蒙山、燕山等极具代表性的山川地貌时，注重寻觅各自不同的艺术特性，如太行山的大气，沂蒙山的敦厚和燕山的雄浑，在他的笔下都能恰如其分地表现出来。近期他赴太行山和沂蒙山写生了一批画作，读后令人愉悦和感动，那种扑面而来的清新之感如沐春风，思其浩荡，欣欣然也……
《云山佳居》136×68cm
聚成仁兄是那种不尚空谈，扎实做事的谦谦君子，以文载道，作画施法，他以绘画艺术为立身之本，纵横山水间，让画笔记录时代，描绘今天的新面貌和新境界，他的艺术将无愧于时代而不断闪现人生的华彩，给人们带来更加美好的画卷。
作者：中国美协理事、空军文艺创作室副主任、空军美术书法研究院副院长
《青山无尘》136×68cm
《溪山秋韵》136×68cm
《云山积翠》136×68cm
《唯有山乡最怡情》136×68cm
《绿水青山好人家》68×68cm
《秋山映辉》136×68cm
《树绿一山春》136×68cm
《水㟁人家》
《春泉流香》68×68cm
《深山幽居图》136×68cm
《云天积翠》136×68cm
《山染新绿动翠华》
《旭日东升》
