【艺术简历】
戚代华，现为中国美术家协会会员、山东美术家协会会员、中央国家机关美术家协会理事、中国书画家协会理事、临沂市美术家协会理事、北京南海画院特聘画家、北京国韵文化书画院特聘画家、山东沂蒙画派研究院副院长。
沂蒙如代灼其华
——印象中国美协会员、沂蒙画派花鸟画家戚代华
文/岳希利
境由心造，画由心生。品味戚代华的花鸟画作品，如同欣赏一首怡情的诗话、一曲流动的乐章；如同品享一壶甘醇的美酒、一杯浓香的名茶。其作品的超常脱俗，不仅有形而且有神，这种形神兼备的妙美，难以用哪个词汇透彻解析，总会让人感受到一股谧静清新的自然之气。
山水秀美的山东沂蒙革命老区让戚代华难以忘怀。沂南县葛沟街（现河东区），是戚代华的家乡。戚代华1957年出生，1979年考入临沂师范美术系。从此，他走出了故乡，奔向了丹青世界的新天地。步入大学殿堂的他，在老师的指导下从理论到实践，一步一步奋斗在用七彩扮靓生活的绘画路上。这期间，他遍临宋元明清等各花鸟画大师的作品，用勤学苦练的精神打下了深厚的绘画基础。
书画作为传统的民族文化艺术，博大精深，独树一帜。科班出身的戚代华非常注重对这一传统艺术的学习和磨练，善于吸收其艺术精华。他深知，只有眼界的开阔和扎实苦练才能提高自己的绘画水平。为了画好每一幅作品，他除了虚心向名师名家学习、认真钻研绘画理论外，每到春秋季节，他都要到山间田野采风写生，观察寻找大自然的原汁原味的题材。在他的画室里，历年来积攒的写生画稿有数千幅。戚代华说：“每一幅作品所表现对象，其形须了然于心，在于常年的观察，对事物的理解，同时注重对事物的概括和提炼。”因此，他笔下的一草一木、一石一鸟，都显得灵气十足，画面生动而又有亲和力。那些取材于山花野果、游曳于自然之中，发乎情而形于画的山花野鸟，都在追求纯净自然的个性，崇尚不从俗更不媚俗的画风，其作品蔚为大观。
戚代华出生在诸葛亮故里，成长在沂蒙山。他的作品来源于沂蒙山区的视觉经验和生活感悟，让观画人感到格外亲切生动。这里瑰丽多彩的自然景观为众多艺术家所折服，为当代的艺术创作提供了无尽的灵感。花鸟画要写出生动之姿，须以造化为师。在写生的过程中，戚代华将沂蒙山区特有的花卉草木作为自己绘画创作的主题，画面自然具有了格外生动的艺术感染力。他将自然的直观感受和极具个性的情感体验结合在一起，不是单纯客观地去描摹一个现实，而是融汇了他对沂蒙山区的特有情感。
他的作品中别具风华的晕染与树石的干枯老辣俨然若生，皆随笔点写而成，思虑简当，不费妆饰而自得援融之趣。所画花叶，虽也用墨敷染，但仍可以清楚地看出其以笔立墨，色与墨不相掩映的融厚华滋之美。在意境的营造上，戚代华着力在画中传达繁密厚重的旨趣，在繁复中求变化，在繁复中求生意。他的作品多用满幅构图，在对物象结构生气韵致的准确传达过程中，精心构制画面结构，又于点与线的错综交叠中流溢出书法性用笔的诗意美感。
文如其人，画如其人。戚代华是一位情感型的画家，他的作品中流露出自然之美与情韵之美，给人们无限畅快而又温馨的感受。清淡素雅是戚代华绘画作品的显著特点。在他的画中，见不到火气与霸气，没有俗气与匠气，扑面而来的是淡雅中透着清新，谧静中含着真情。而这，也正是他人格的折射。走进戚代华的画室，往往被他作品的独特构思与巧妙构图所吸引。在看似信手拈来的画面构成中，蕴含着他冥思苦想的匠心经营。作为一名花鸟画家，面对着古代、现代和当代众多的大师，要想超越和突破，其难度不言而喻。一味地借鉴与模仿，会在画中失去自我。要想有自己的艺术特色，就要有鲜明地艺术个性。为此，戚代华在作品创作中倾注了大量的精力与心血。
戚代华热爱家乡，喜爱沂蒙山。观赏戚代华的作品，看到最多的画面是沂蒙山区特有花鸟风物，老干新枝的石榴、迎风傲霜的秋菊、成群结队的山里红，或月下、或黄昏、或雨中，五彩斑斓、绚丽多姿、各尽其态，这是他最偏爱最喜欢的题材，也是他经常置身于大自然之中，面对着一草一木、一花一果，细细揣摩体会、慢慢思索感悟的结果。他从大自然中、从平淡的生活中，去搜寻着美的境界、情的支点，用情感画出点、线、面、色、墨，编织出一幅幅水墨交融、情韵隽永的花鸟世界。
读戚代华的花鸟画作品，不论巨幅画面，还是斗方形画面、长方形画面，都显示出时代气息。他的作品，既注重画面构成，又体现线的力度及色墨的韵律和技法的运用；既有传统艺术的师承，又有现代情感的倾注；既有对其他艺术门类借鉴，又显示着独特的艺术个性。自然界中那些不被人们注意的野花野果，完全在他的画中变成了抒发情感的载体。他画中那体态各异的小鸟，灵透生动，笔墨洗练概括，造型夸张独特。不论是人们心爱的荷花、牡丹，还是取材于生活中的石榴、山楂，到了戚代华的笔下，那充满画面的浓浓情感，都会让欣赏者思绪万千、心旷神怡。
戚代华喜爱花鸟画的创作，其主要受到了家兄戚代新的影响。戚代新是一位上世纪七八十年有影响的花鸟画画家，他告诉弟弟，画家要注重理想、志气、情操、胆略的培养，要学会读画、看画、论画、悟画 ，心有灵犀一点通。戚代华悟出了道理，作画要用自己的审美观找寻强化符合自我个性的因素，摒弃其他因素。作画是对社会、对人生的一种生活体验、一种精神寄托。在花鸟画的表现形式中，坚持一画一世界。在现实生活中，花鸟虽小，却与四时更迭相连；在精神世界里，花开花落，却又与人们的万种情思相牵。所以在花鸟画创作中，一要生活的移入，二要感情的移出。画一朵花，就是画一个世界，就是一个装得下画家奔驰的思想感情的世界。
扎实的功力，勤奋的创作，让戚代华不断登上新的台阶，不断收获丰硕的成果，大量作品登上国家级的殿堂并屡获大奖。戚代华收获的一个个沉甸甸的果实，着实让我们感叹敬佩，让我们在羡慕中动容。采访结束时戚代华说：“多少年来，我一直坚持要求自己的作品要有三个属性，就是民族的、时代的、生活的，当然也要努力做到真实的、善良的、美好的。近年来，我更加坚定和明确了自己艺术发展的坐标点，就是民族传统与艺术意蕴、时代生活真情与新的形式构成的交融。”
画山水要有神韵，画花鸟要有情趣，画人物要有情又有神，举凡花卉草木、鸟兽虫鱼，无不涉笔成趣，戚代华做到了。戚代华不愧为一位沂蒙革命老区走出的沂蒙画派画家。我们相信并期待着戚代华在中国画艺术的天空飞得更高更远。
