【艺术简历】
苑贺斌，安徽省人民政府文史研究馆馆员，中国絲路规划研究中心专家委员会专家，第九次全国文代会美术家代表，国家一级美术师等。
多次参加中国美协、安徽美协、文化部组织的中国美术家赴联合国，美欧日印等多国画展。多次参加国务院参事室、中央文史馆举办的《文化四海行》和书画展览。
真情的诠释
文/文华
苑贺斌先生的儒雅、温和、睿智、潇洒，都是淡淡的，如清风明月，更象一杯清茶，让人品味无穷。他的画，就像他的人品一样，清澈无暇，给人一种“朴素”的真切感，正如庄子《天道》里的一句名言：“朴素而天下莫能与之争美”。
贺斌先生2015年参加法国巴黎卢浮宫国际艺术展获得金奖的作品《绿野仙踪》，画面大气流畅，意境深䆳，韵味悠长。一池碧荷，几只仙鹤，在夕阳余辉的映衬下翩翩起舞，完美合谐的布局，萦绕着遣绻缠绵的情感，以精湛娴熟的笔法，使整幅画融进了诗情，拓展了画意，含蓄凝炼，美不胜收。创作出如此成功的作品，需要的是作者的智慧、涵养、思想、功底和对自然法则的领悟与升华。
贺斌的作品，亦不是哪个流派，哪个大家的风格和技巧，而是诠释“大道无形”任意挥洒天真之心，天真之性；遵循“道法自然”，符合逻辑思维，同时又遵循西画规矩，创作出一幅幅生动精美的作品。贺斌常说，要用中国的儒家思想，中国的哲学，中国画的精神去画西画，必能让西画呈现意境深远的境界。
实际上，纵观贺斌先生的画作，与其说是以中国因素融入西画，不如说“中西合璧”更为准确，贺斌先生的西画有中国画的表现手法和思想内涵，而他的国画无疑又带有西画的多重规则，如主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握等。
这种合璧结果，首先体现了贺斌先生的基本涵养和娴熟的功力，将中国工笔画的浓笔重彩与油画、水彩画、水粉画等西画要求的位置得宜、比例准确、黑白分明、动作或姿态天然、轻重和谐、性格毕现、传神阿堵等法则有机地结合并融为一体，成就了东西方都为之接受并觉新颖的绘画风格。这首先遵循了徐悲鸿先生提出的对中国画改良的基本思想，又体现了现代美术教育的规范思路，同时尝试了多重中西画法的借鉴和揉和，这不仅仅是成功创作了一批让人赏心悦目的好作品，更重要的是开拓了时代美术创作的新思想和新方法，更为后人提供了绘画艺术创作的成功范例。
通过贺斌先生的认识和理解，能让我们进一步得到启发。贺斌先生认为，美术之“美”是前提，“美”决定一切。正是心中有“佛”才能画佛，心里有“鬼”只能画鬼。俗话说“相由心生”，因此，贺斌的人物画逸气传神，让人如见画中人即在眼前活动一般。
2017年，贺斌随中国美术家代表团赴俄罗斯列宾美术馆参加画展，一幅《尚品》引起轰动，画面中齐耳短发，双手扠腰的年轻女子，双目炯炯有神的凝望着你，仿佛能看透你在看她时的内心，她由内而外散发出的优雅气质和充满自信的微笑，充满了朝气蓬勃的活力；轻松自如的闲适造型，微微泛蓝的胴体，其超凡脱俗的魅力，让人震撼激荡。表现出纯真、质朴而又时尚的美丽，再由人物的神情动态扩展渗透到整个画面，充满了幻想、浪漫和抒情，强化了整体的表现力和感染力。
贺斌先生说：自然王国的蔬果花鸟生命都是有限的，而艺术王国的蔬果花鸟生命都是无限的。我们观赏历时千载的五代黄荃的《珍禽图》和历时百年的凡高的《向日葵》，不是至今仍感觉到那跃动着的鲜活生命么！
观赏贺斌先生的蔬果花鸟画，有着强烈的视觉冲击力，有一种按耐不住的精神振奋和莫名激动。2016年加拿大多伦多艺术馆迎来了中国美术家的作品展览。贺斌先生的4幅写实蔬果花鸟，一经亮相便遭到围观，葡萄上的白雾，苹果上的细痕，荔枝的露珠，鸟儿的眼睛无不栩栩如生，叹为观止。很多观众禁不住诱惑，偷偷的抚摸一下露珠，确定是画上去的以后，频频点头，啧啧称奇。
贺斌先生认为，绘画是哲学的艺术，其文化内涵远远大于绘画本身。他的作品犹如清亮的泉水，和熙的春风荡涤着人们的心灵。其“观于象外，而得之寰中”的高远境界堪为“参古定法，望今制奇”的创新。得其画中的天籁之韵，如果不是淡泊名利，心地纯静者是不能为之的。
贺斌先生常说：“和平养无限天机”。一个艺术家如果能抛弃物欲的干扰，涤除市井的躁动，保持祥和宁静的心态，就能体味出大自然的真趣，以人之情与大自然沟通，以人至情融入到大自然万物之中，创作出感人动人的绘画作品。画中境界绝非单靠技法，更在于心境灵性，正所谓“心不净而颜料无法生神灵”。
立足于现代写实主义美术，揉和中国传统思想内涵，利用中西美术的多种表现手法，高度融合统一成一体法则，这是时代的呼唤，也是人类艺术沟通的需求，更是艺术多元化创作必须拓宽的领域，必将成为时代美术创作的佼佼者。
