【艺术简历】
段云峰，男，1964年10月出生，高级工艺美术师，高级劳动关系协调师；毕业于景德镇陶瓷学院美术系设计专业，中国艺术研究院研究生院中国画创作专业。阜阳市专业技术（艺术类）拔尖人才，阜阳市“六个一批”（文艺创作类）拔尖人才，享受政府津贴、市劳动模范待遇。
中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国工艺美术学会会员；安徽省诗书画研究会副会长，安徽省工笔画学会理事，安徽省当代书画院副秘书长。
2006年国画作品《华夏春韵》入展中国美协“全国第六届工笔画大展”；
2006年国画作品《秋韵》入展中国美协“安徽工笔作品晋京展”；
2008年国画作品《春韵》入展中国美协“全国第七届工笔画大展”；
2009年国画作品《家园》入展中国美协“感恩·重建——纪念5.12汶川大地震一周年全国美术作品展”，获入会资格；
2009年国画作品《春满华夏》入展中国美协“2009年全国中国画作品展”；
2009年国画作品《太行春早》入展中国工笔画学会“全国第二届工笔山水展”；
2010年国画作品《春华秋实》入展中国美协“全国首届现代工笔画大展”；
2010年国画作品《盛唐遗风》入展中国美协“2010年全国中国画作品展”；
2011年国画作品《盛唐遗韵》入展中国美协“纪念辛亥革命100周年全国中国画作品展”；
2011年国画作品《秋赋》入展中国工笔画学会、安徽省文联、省文化厅“全国工笔画名家邀请展”
2011年国画作品《春韵》入展中国工笔画学会“全国第八届工笔画作品展”；
2013年国画作品《渴望》入展中国美协“‘泰山之尊’全国中国画展”；
2017年国画作品《清风佳音》入展中国美协“‘泾上丹青’全国中国画作品展”获入会资格。
近200幅国画作品和多篇美术学术论文在《美术报》、《中国书画报》等专业报刊发表。
《春和景明》160cm×320cm
笔情墨韵写优雅
——评段云峰的花鸟画作品
中国花鸟画源远流长，自唐代以来，历经千余载漫长岁月，华夏画坛群星闪烁，英才辈出。然而近百年来，西风东渐，不少人意乱情迷，盲目崇拜西方价值观、审美观，摒弃国粹，形成所谓“抽象派”、“印象派”等“前卫”艺术群体，逐渐迷失自我，偏离艺术的本质轨道。
《盛世春华》140cm×186cm
老子曰：“为学日益，为道日损，损之又损，以至于无为，无为而无不为。”从事于学问，知识应该一天天增多……。达到了无所作为，就能无所不为了。学习中国绘画艺术亦如此，只有不断汲取中华民族绘画艺术精萃，不盲目崇拜，不急功近利，减少外界的杂乱妄念，进入无为的空、净境界，才能寻觅到自然的本真，在绘画技艺上达到“无不为”之境地。这也正是“道法自然”之真谛所在。
经过一千多年的演变，历代工笔名家鲜明的艺术个性所组成的传承有序、体系完备、灵活多变的“长链”，环环彰显着取法自然、注重形式、崇尚优雅的特质，其艺术作品大多精致而不杂乱，高雅而不低俗。
《花期有约》140cm×190cm
师古人，纳百家之长，“借笔墨以写天地万物而陶泳我乎也”。青年画家段云峰的花鸟画创作，具宋人之雅气，得自然之心源，法贯古今，力求以精致的艺术语言和艺术形式阐释他对自然的感受。云峰是我的学生，近年来，他一直努力探求适用自己“心意”的绘画语言和程式。每创作一幅作品，总虚心请我点评。我发现，他的花鸟作品宁静恬淡，无论是盈尺斗方或是丈二巨制，用墨清新淡雅，运笔顿挫飘逸，在所营造的雅致的氛围里，总是洋溢着灵动自然、洒脱和谐和诗性的、优雅的气息。
《荷塘之秋》180cm×140cm
云峰的花鸟作品多以荷花、牡丹、玉兰为题材。对于色彩和构成，他自觉规避“甜俗”程式，竭力探寻新的语境和新的感受。在他的《秋荷》系列作品中，明显地截取了季节的不同空间，无论是残缺的荷叶、凋零的荷花、缺整兼容的莲房或是聚散有方、错落有序的荷干，无一不赋予理性的、意象的时代感，使传统题材焕发出时代的生机和魅力。
《天香》130cm×220cm
云峰的牡丹题材系列作品中，没有造作的形体和“甜媚”的色彩，他上追唐人遗韵，兼具宋元雅气，以极具弹性、灵活多变的线条表现技干和叶子，以留白烘染、层层渲染等技法染出花朵，配上清赭淡墨的背景，整体画面清新雅致，通明宁静；几只灵鸟或飞或栖，仿佛沉醉于雾影朦胧、温馨芬芳的幻境之中，那安宁祥和的氛围怎不令人心驰神往？
《月移花影》120cm×220cm
天道酬勤。近年来，其作品不断参加由中国美协主办的全国大展，如工笔作品连续入展第六届、第七届全国工笔画大展、2009年全国中国画展等，两百余幅花鸟作品在《美术报》、《中国书画报》等专业报刊发表，受到美术界的广泛关注和好评。云峰年富力强，正值创作佳期，前途无量也。
《井冈颂》120cm×186cm
生活中的云峰活泼开朗，真诚坦荡，平易近人，“上善若水”是他的座右铭；走进画室，展纸捉笔，云峰甘于寂寞可谓废寝忘食，一丝不苟。古人云“外师造化，中得心源”，云峰常常走进自然，吸纳自然造化之元气，感悟大千世界之情趣，多年写生不辍，胸臆直抒中，融自然真情于笔情墨韵之间。为了提高自己的专业水平，2008年3月，他进入中国美术创作院中国画创作研究生课程班学习，在郭怡孮、高卉民、刘万鸣、林若熹等花鸟画名家的指导下，悉心求教，博采众长，取得了可喜成果。
《初冬》130cm×186cm
艺无止境，云峰的花鸟作品日趋成熟，但在其艺术水平逐渐提升的过程中，他清醒地认识到自己的不足和差距。衷心期待着云峰再接再厉、不断实践，以更加精到的作品带给我们更多的惊喜。
（朱秀坤 系中国美术家协会会员、中国工笔画学会常务理事、原安徽省美协副主席、安徽省工笔画学会会长、享受国务院特殊津贴专家）
《月光》120cm×220cm
《五月槐花香》120cm×240cm
《清风佳音》120cm×240cm
《五月桐花香》180cm×90cm
《盛世花开》68cm×136cm
《馨悦家园》140cm×220cm
《凌波仙子》68cm×68cm
《大地情》180cm×90cm
《秋风万壑图》126cm×186cm
《民族魂》120cm×240cm
《巍巍太行》140cm×230cm
《忆江南》138cm×68cm
