【艺术简历】
崔虹，毕业于四川美术学院绘画系，深造于中国国家画院人物画高研班、清华大学美术学院。中国画学会理事、中国女画家协会理事、中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员；四川省诗书画院特聘画师，国韵文华书画院艺术委员，中国西部画院副院长，京华女子十二画坊艺术总监。
作品多次发表于《美术》、《国画家》、作品多次参加中美协、中国文化部、外交部举办的各项提名展并获得银奖1次、铜奖2次、优秀奖3次。作品赠送外国领导人或被博物馆收藏有：《春意》被乌克兰国家美术学院收藏，《矢舞》被老挝国家博物馆收藏、作品《中美友谊长青》被美国领导人收藏。
《盛世华章》176×186cm 2017年
崔虹的中国画
——诚中形外 但见性情
开着越野车在夜间无人区行万里路，一身简尚的装束也遮挡不住的川辣味，快乐与漂泊链接，自信沉着近于我行我素。此为初识崔虹之印象。
原以为写意的豪放更应适宜她，可读了她的一些作品，所得印象又有不同，她更青睐工笔画，作品淋漓尽致地展现出细腻、温婉、柔妍的一面。看得出来，以时髦话说工笔画是她的“最爱”。
《水上云端》176×186cm 2017年
我们常常感叹一些古老的文化艺术渐被历史湮没，可一旦将某种艺术的辉光重新释放出来时，又会创就一个新天地——把古往的“当代”转换为今天的“现代”。从崔虹的工笔画作品中，能够读出这种“转换”，其标志就是画作中的那些现代因素。
《在那遥远地方》160×120cm 2017年
如其形象：她能够从羌族和藏族女性身上捕捉到粗犷而秀拔、朴野而妙丽的东西，所塑造的人物，活泼中有泼辣，张扬中带文雅，优美中得敦厚；如其形式：强调“动”感，无论是静立还是行动，均调动人物动态所涵容的形式美感；如其色彩：钟情浓烈而醇厚的品味，《山里红》中的冷红与黄所充溢的庄重，《醉》中亮黄与绿所推衍出的怪艳，《幽香》中的绿韵与白所形成的典雅，《香格里拉》中的青紫与黑所造就的神秘，等等，处理不俗；如其线条：善用铁线，游走中协调及整合画面，不淡漠，不张扬，与染密切配合，需要线的表现力时就减弱染，需要染的生动性时就减弱线，藏不能尽，用则有余。
《采光》176×93cm 2017年
江山古今，一往莫遏，人物饰物，建筑景物与时迁变。人们眼中的一切，新与旧总是胶着在一起，画家必须警惕和克服在日月飞走中产生的视觉疲劳，观察和提炼新时代特征，将其表现在作品中。崔虹的敏感使她从无序中找到了现代的基因，从而提升了她的创造力。因此，成功便会嗑响她的艺术之门。
杨悦浦 己丑霜降
《新要闻》240×140cm 2006年
《晨光》120×150cm
《收获时节》120×170cm
《火之舞》260×170cm
《醉金秋》193×108cm 2015年
《走出山寨》180×90cm
《春到山乡》180×93cm 2015年
《醉》180×90cm 2005年
民族之花《青春》俄罗斯族 136×68cm
民族之花《山里红》藏族 136×68cm
民族之花《收获》土族 136×68cm
民族之花《春曲》基诺族 136×68cm
民族之花《硕果》仡佬族 136×68cm
民族之花《新装》塔吉克族 136×68cm
民族之花《竹影》佤族 136×68cm
羌族人家《白露》136×68cm
