邹湘溪诗书画
以敏锐的眼光发现美
以独特的视角洞察美
以冷静的头脑思考美
以透亮的智慧接受美
以无我的境界追求美
以自己的语言表达美
以纯洁的灵魂展示美
以狂热的激情创造美
这是邹湘溪先生的艺术感言。
邹湘溪先生是位诗人、画家、书法家。1948年12月出生于江西省宜黄县，早年毕业于江西师大艺术系，先后就读于中国艺术研究院于志学冰雪山水画研究生班、荣宝斋名家高研班、人民大学继续教育学院。
现为国家一级美术师、中华国礼艺术家、中华诗词学会会员、中国书画家协会理事、中国国画研究院院士、江西省美协书协会员、抚州市美术家协会名誉顾问、香港中国书法家协会理事、中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会会员。
邹湘溪先生的绘画艺术以江南冰雪画见长，于志学大师发表文章《江南冰雪一奇葩》。其作品在全国30多种权威性杂志报刊发表，如《艺术之巅——中国画名家精品集》、《翰墨名家》、《鉴宝收藏》、《人民日报》、《中国书画报》、《美术报》等。
邹湘溪先生的江南冰雪画多次参加全国性各种展览和巡回展并获奖。如2010年入选上海全国政协委员走进世博会书画展、2014年入展《艺术中国——2014中国画名家走进联合国》。
邹湘溪先生的江南冰雪画先后被俄罗斯、美国、日本、东南亚、新加坡等国家收藏及大江南北众多企业家收藏，荣获中央电视台CCTV电视人物颁奖盛典中被评为“中国当代最具特色书画家”称号。
艺术是个性的创造，是对大自然的体验，对人生、社会、哲学、艺术、文学的感悟，在不重复前人，不重复别人，不重复自己的道路上迈进坚实的每一步。
潘天寿先生说：“不同才是艺术”。邹湘溪先生的江南冰雪画另辟蹊径，探求佳境凸显出新颖不俗的风貌。小中见大，概括简约，皴擦点染生动得体，画面远看有势近看有致，可观可游引人入胜。
他创造的“乱石墙面皴”精细巧妙，表现出江南徽派建筑马头墙，古围墙的质感，独具一格。
他创造的“豆点皴”足够表现江南冰雪之中的杂树，植被林晶莹透亮的质感。
他创造的“覆背皴”表现徽派建筑的花窗技有独到。
他创造的“破矾皴”表现雕梁画栋，陈旧门窗斑剥感，残缺美。
2014年正月，邹湘溪先生徒步登庐山观雪，大开眼界，亲临其境感慨万千，得佳构数幅，佳句数首：如《天池赏雪》
恍惚梦境入瑶池
仙气飘逸挂琼枝
此情此景入市井
净化人寰无恶歧
先生满怀激情勾画庐山如琴湖赋诗一首：
高山之巅一瑶池
仙气飘逸拂琼枝
久盛醇酿神仙醉
一瓢离骚千秋诗
先生登上含鄱口遥望五老峰心旷神逸口占一绝：
了望东南五老峰
天工巧琢玉芙蓉
放眼三吴银世界
雾松玉亭似仙宫
先生记住乡愁情有独钟诗曰：
琼技玉叶说丰年
小桥静月彩虹悬
满地柳絮迷蹊径
雪漫柴门掩家山
先生对冷逸之美有另外种感悟，赋清静世界一首：
北风吹水水生冰
密布彤云万里凝
喜得夜来三尺雪
净化人环不染尘
大象无形是中国画的最高境界，齐白石有“似与不似之间”之说。邹湘溪先生在读画心得中诗曰：
山水入画求神韵
以貌取形不足论
若以形似方为贵
胜览不遑何劳君
记者问你为什么那么喜欢画冰雪？邹湘溪先生答记者问：冰雪有四气之说，一是财气，下雪就是下银子，古人云“夜昨一场雪，家中万斛银”；二是瑞气，瑞雪兆丰年；三是净气，净化人寰不染尘；四是祥和之气，天人合一，天地祥和。
冰天雪地，柳絮飘飘，说寒乍暖，在这冰枝雪屋炊烟袅袅世界加上春节气氛的红对联，红灯笼营造出一种冬寒酒暖春意融融热热闹闹的联想。画家感慨吟诗：《瑞雪丰年》
飞飞六出万木中，风花雪月一色同；
天地祥和银世界，瑞雪丰年又一春。
又吟《江南瑞雪》鹊桥仙
江南瑞雪，纷纷六出。莫道春风晚归，琼枝玉树，裹银装。正是个，说寒还暖。冰枝绽绿，红楼吐艳。犹有归鸿点点，问君几多故乡情，恰似那，幽思恋恋。
画为心境，境由心生，冰彩透亮，小桥宁静，树枝沉甸，川清洁白，远山蒙胧，渔舟欢唱，造境恬静幽美，有静有动，此乃江南佳境赋《西江月》一首：
江雪欲霁不霁，
云峰峥嵘出奇；
玉树银枝影依依，
更显风华绮丽。
隐隐楼角一寓，
幽幽板桥小溪；
江南瑞雪景迷离，
果然诗情画意。
题《雪沐江南》
彤云暗暗雪漫山，系却扁舟旁水湾；
醉后酣睡乾坤大，哪知此身在人寰。
邹湘溪先生的书法艺术继承传统，走出传统服务时代，与时俱进，走向未来，亦古亦新。
他的书法轻柔中饱含刚劲，简朴中蕴蓄深沉。他以行隶见长。
早年临习清末民国年间著名爱国书法家潘龄皋，取之丰夷之美，形美而神足，外柔而内刚，娇美而不媚，含蓄而不露锋芒。
后习张迁碑之高古，再取赵孟頫之淑美。晚年临习米芾之刚劲强健，八面出锋具奔腾之势，筋雄骨毅变化无穷之意境。
邹湘溪先生书法“立志不随流俗转，留心学到古人难”，他的审美观不与流行的观念而左右，他崇尚古朴、大方、厚重，同时强调随意，活泼。
而以古朴带随意，厚重带灵动，并非一味地庄重，一味地潇洒，对立双方是有轻重比例的，这也正是其既不蹈了墨守陈规者的覆辙，也不完全进入流行的根源所在。
邹湘溪先生的书法主要来自两个方面：一是以隶为隶，对汉碑中厚拙一路的书风如《张迁碑》心追手摹，同时究心于笔墨之气的何绍基隶书灵和参照；
二是将汉简笔法杂入其间，甚至将碑学书家的行草笔法也拿来而用，增加了用笔的灵动感及生命力。这种以草法入隶的做法古人也尝试过，但湘溪的做法并不完全相同于古人，
他的隶书的主体是厚重的，不牵带于笔画，末笔多率意，甚至扫笔出锋。这种看似对立的现象在湘溪笔下相安得极为自然。
或许也正是这一点使他走出古人的笼罩，使自性脱颖而出，自成一体。或许这正是邹湘溪先生高明之处。
