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    画家简介:韩培生,1946年生于浙江省余姚市。1964年考入浙江美术学院附中。1980年加入中国美术家协会。先后担任奉化文化馆馆长、文广局副局长、党委副书记,文化局局长、党委书记兼文联主席,宁波市艺术研究所所长兼宁波市演出公司总经理,曾兼任浙江省油画家协会副主席。韩培生,副研究馆员,现为浙江省油画家协会副主席,浙江人与自然油画院副院长。1946年生于浙江省余姚市,1954年,8岁的韩培生随着家人从余姚老家一同来到了上海,与身为银行高级职员的父亲团聚定居。在上海,他开发各种爱好,既可以游泳,可以动手做自己喜欢的船模,后来又在表哥的影响下喜欢上了画画,开始拿起了画笔。韩培生说:“那个时候,就是考附中之前,每天放学以后几毛钱买一个大饼,没有到家里去,就到上海图书馆,原来的老美术馆,现在南京路与黄陂路相交的地方。去图书馆去看国外的一些画册,特别是看契斯恰科夫的教学体系。我不断的临摹,大概有两三年时间,等到后来我在少年宫跟随韩厚平老师学时,那时的素描很好了。”1964年,在上海两千多画友当中,他成为了被美院附中录取的10人之一。上世纪60年代初,在浙江美院附中内,当第一次看到了从苏联带回来的油画时,韩培生至今还记得当时的那种震撼。后来,浙美附中与列宾美院附中开始经常展开交流活动,他们学生的作品经常到中国展览,而韩培生他们的作品也去俄国展览。当时,韩培生的同班同学中有潘公凯,董小明等如今艺术界的大腕,而他是班上的专业课代表。韩培生说:“那个时候我们经常下乡,一年之中差不多有半年在外面,每个学期有两三个月下农村。当时的口号是‘我们艺术要面对现实生活,到农村去,到边疆去,到火热的阶级斗争当中去,到人民的生活当中去。’可是等到毕业时,1968年,文化大革命,把我们全赶走了。”在众多的同学之中,他去了奉化——那个当时没有人愿意去的“阶级斗争异常复杂”的蒋介石的老家。这一呆就是30年。1972年,当韩培生铺开12张一开的沿化纸画出了参加浙江省美展的作品《出海》时,他已经跑遍了奉化象山港沿岸的下陈、桐照、栖枫渔业大队。渔村的规模、渔船的数量、渔村的造船厂、冷冻厂、网厂、渔业大队的年产量,还有渔村的家底他都了如指掌。在许多人的家里,至今还保留着他当年为老人们画下的数千张作为遗像的素描人像。在当年他辅导过的农民当中,有许多人日后都成了画家,作品被众多的藏家争相收藏,奉化也被中国文化部评为“农民画之乡”。韩培生说:“没有哪个领导要你画,我除了参加了两个工作组之外,其余的全部都是我自己去的。一个是农民的水库里面,给他们去劳动,还有一个是渔民家。当地有三个渔村,我就自己去跟他们商量,吃住都在他们家,与他们一同出海,他们都愿意。”1993年,韩培生成为奉化文化局局长。为了改变当地文化设施差的现状,他与香港人谈判,把原来党委不要的房子卖掉。卖掉的钱除了建造办公大楼,他还用其中一部分用于合作建房,解决了奉化市整个文化系统的住房问题。这座文化馆被核定为特级文化馆,后来又被文化部核定为标准文化馆。他也被评为“全国先进文化馆长”。韩培生说:“虽然行政工作占去了我许多的时间,画画只是业余的,但我还是像以前一样不断地深入生活,画了许多的油画。像《初阳》、《江南风光》、《渔村小店》都是那个时候画的。”两年之后,就在他与毛文佐在马来西亚吉隆坡举办的双人联展上,他展出的《满载而归》等17幅作品都被藏家一抢而光。1998年,他从奉化调往宁波,画下了至今仍被许多人称道的《老搭档》。画面是塔形的构图,肖像画的形式。有人对之评论道:“作品凝聚了韩培生30余年深入渔村直面生活的感念,迸发着他对渔民兄弟的敬爱。表现出对象不同的性格、一样的心气,以及那个时代的质感。”对此,韩培生说我对渔民确实很有感情,但是如今的渔民已经失去了渔民的特征,走在大街上你再也认不出来了。已经成为宁波艺术研究所所长的韩培生开始策划和参与许多全国性的大型美术展览。其中他创办的宁波市每年的“文化月”活动至今还为市民们所称道,而其兼任经理的逸夫剧院也开始不断有世界级的交响乐团与各类知名艺术家前来演出,每年创收数百万,养活了几十号人。1999年,韩培生画下了一幅这样的作品:在一片干枯的海滩上,两只帆船正搁浅停留,但却丝毫不见破败,那两艘帆船反倒都保持昂扬的气势,仿佛随时准备着扬帆出海。这是他所熟悉的题材,也依然保持着韩氏那种激越而苍劲的情绪。在画完之后,韩培生将之取名为《潮涨之前》。随后,在一个艺术博览会上,它被一位藏家当场买走。“这幅画买去的时候是十多年之前了,藏家是一个开发地产的商人,那个时候正是房地产低潮的时候。他不想干了,但是看到这幅画觉得很有道理,有低潮也就有涨潮了,后来就坚持了下来。结果前年他来找我,打听来打听去,听说在宁波,就问到电话给我联系,问我还画不画。我说画的。他说我以前买了你一幅画发财了。我说那好啊,听了之后我也很高兴。”不久,这位藏家专程接韩培生去看他的公司,看他公司开发的楼盘,并向韩培生订制了十几幅画,全部都是金灿灿的俄罗斯风味。2000年,韩培生在“浙江油画家协会第四次代表大会”中当选为浙江省油画家协会副主席,开始为浙江油画界而奔走工作。在众多的美协会员与知名艺术家的眼中,他的豪爽与真诚一如他的油画:刚健而纯朴,浓郁而纯真。他的老友潘鸿海更是印象深刻,他总是说,我十分庆幸,在当今我们的画坛上有着这位纯真的油画艺术家。韩培生至今还记得自己的作品《晚年》参加全国美展时所面临的遭遇:“那个时候他们不给我展览,当时是1979年,我就介绍了一下(《晚年》的创作动机)。为什么要画这幅画,渔民,他们晚年在看码头上的风光,这批人都是‘中间人物’。这个是支部书记,这个是商人,退休了以后现在支部书记拍商人的马屁,谈生意经。这个是很犟强的老头,这一个是吸过鸦片什么的。这个人当时画的时候他还在。这个人是做小生意的,这个是瞎子,他的儿子对他老好了。这个人到处走来走去、打听消息,这个人是做会计,关心国家大事……就是这么一批中间人物,人家说你个这都是‘地富反坏右’,在这里聊着反攻大陆,不能送北京。唉,那个时候是很荒唐的。”后来这幅作品经过展览,被美术杂志看到,说这是一个好作品,拿去发表了,被评为优秀作品,并被编入了《中国艺术大系》之中。2012年,“百花沃土美术作品特展”在浙江省美术馆开展,韩培生画作的《老搭档》入选。作为呈现70年来浙江美术界的创作实绩的文献总结性大展,韩培生对自己的作品能够入选显得非常高兴。已退休在家的韩培生迎来了他作为画家最为美好的时候。他的画室就是他的书房,里面摆满了各种各样的书籍。他就在这里支上画架,沉浸于自己的世界之中。他可以画他所钟爱的四明山的春夏秋冬,画浙东大地金秋中灿烂的收获,画他枯藤老树人家的喜怒哀乐。在浙江油画界以快手而闻名的韩培生,已是渐入佳境。也曾经有艺评家这样总结过他的创作:“老牛,老树,老人。三老!他所追求的是一种土得掉渣的感觉。作为宁波的代表性画家,他一直就是浙东画家中的扛鼎人物。”听后,韩培生总是会心一笑:“我的个性以前比较喜欢强烈的东西,理论上来说就是强化感情,强化对象,还原色彩本来面貌。比如我这个《老搭当》就把手指画得很大。就是渔民的这个手很有力量,拉网的。脚也是很有力量,所以他的脚指头都是分开的。但是现在又开始有一点一点地回来了,因为现在想追求一种完整的东西,完美的东西。”主要作品有:1975年《海上大学》参加全国水彩水粉画展,1978年《三代船老大》《梦海中的金海》《林子里新开的小路》入选华东六省一市人物画展与风景静物画展。其余作品有:1979年《晚年》,1980年《故乡》,1984年《水乡春》,1993年《初阳》,1994年《江南风光》,1998年《老搭档》,2001年《四明堡垒》等。作品曾八次参加全国美展并有作品获奖。

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    画家简介:洪世清是我国卓著的艺术家,一生擅长中国画、金石、版画、雕刻、水粉、摄影等艺术,所涉领域,无不精湛,为我国美术界的传奇人物。1995年鉴于他在筹建中央美院华东分院(现中国美院)版画系的贡献,被评为杭州市教育先进工作者;1984年因其在我国文化艺术上的特殊成就,享受国务院专家特殊津贴;1996年被授予全国鲁迅版画奖;1997年获浙江省鲁迅文学奖。洪世清1929年生于福建晋江安海。1947年就学于上海美术专科学校,1954年毕业于中国美院的前身——中央美术学院华东分院,并留校任教。洪世清先生执教后,即参与了该院版画系的草创。在十分困难的条件下,致力于铜版和石版画材料、技法与教学的研究。并撰写出版了《铜版画技法研究》、《石版画技法研究》、《版画技法谈》等新中国最早的一批版画专著,为我国的铜版画、石版画研究和教学事业的创建和发展,做出了重要贡献,产生了广泛影响。他是新中国铜版和石版画研究与教学的重要奠基者与开拓者。洪世清的一生,穷其智慧与心血,刻苦钻研,投身于艺术事业。除版画外,广涉篆刻、中国画、摄影、水粉画和雕刻等众多领域,且均取得杰出建树,成就卓著。他是我国美术界20世纪中唯一先后得到齐白石、黄宾虹、刘海粟、潘天寿等四位匠师亲传身授的入室弟子。潘天寿赞其中国画为:“画事以得墨韵神情为难,世清老弟于此独有会心,可佩,可佩。”日本有关方面曾邀请他赴日,交流指画艺术。其水粉画作品曾赴美国、加拿大、波兰、瑞士、日本、新加坡、菲律宾诸国展出并多次获奖。罗马尼亚油画家埃·乌琴博巴称其:“不愧为潘天寿后又一位天才。”洪世清于1985年后,不惧体迈,历经十余载,在浙江玉环荒无人烟的大鹿岛和福建崇武漫漫无际的海滩上,开凿大型摩崖与系列岩雕作品群。以圆雕、浮雕与线刻等综合技艺而凿就的大量岩雕石刻,取法秦汉雄风,以追求自然美、残缺美的审美情操,不取工细形似,但求古拙神韵,采用夸张、变形、大写意的浪漫手法,顺势布局,因石赋形,依海而凿,略施斤斧,极显粗犷浑厚、苍莽奇崛之势,成了我国石刻艺术的力作。岩雕是他自篆刻艺术始,集五十余年追研艺术心得之大成;更是他苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身之后的精神结晶。他的艺术成就震惊海内外,被刘海粟评为“不朽之大地艺术”,是“永世不朽的杰作”。

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    画家简介:福建仙游人,原名文清,又名文倩,号大蜚山人。是我国著名畫家、美術教育家。先生先後任教於上海美專、集美高藝與浙江美術學院,把一生貢獻美術事業。黃羲先生自幼耽習繪書。稍長,受啓蒙于李耕諸鄕賢畫師,并隨李霞先生遊藝江南,廣接名流,視野擴大,畫藝大進。1924年考入劉海粟先生創辦的上海美專,繼續探索藝術的窔奧,並與潘天壽、諸樂三等先生亦師亦友,研討切磋,受益尤深。並受當時畫壇大師吳昌碩、諸聞韵、王一亭等的器重,聯名爲之擬訂“畫例”,盛譽黃“善繪事,所作人物尤能襲芳癭瓢,獨具家法,誠閩中畫士之杰出者。”畢業後,又入新華藝專研修。嗣後到台灣舉辦畫展。1930年受上海美專聘任爲教授。1936年由老師黃賓虹推藨,受聘審鑒故宮國畫館歷代書畫藏品,隨賓老同往北平、上海、南京等地參與審評,置身於藝術之宮,探流溯源,博納古今,又得賓老高授,涵泳尤深。并撰寫數十萬字《故宮書畫鑒定稿》一書,內祥記賓老評畫語錄。後因中日戰起,奔躓避亂於閩南,往返任教於集美高藝、仙遊師範等校,直至建國初期。1957上應潘天壽院長聘任,到浙江美術學院教授中國人物畫傳統技法。教學上孜孜不倦,先後編繪了教學人物十八描範本,以及每年創作部分帶有技法探討研究價值的作品留國畫系作教。還與學生多次深入生活,言傳身教,深得學生愛戴,在藝術創作與教學上作出了應有貢獻;理論上,也有所總結,先後編撰了《談人物畫傳統》、《中國畫法研究》等文稿,多有所發微、創見。在創作上,注意發揚傳統藝術。在繼承傳統人物畫菁華時,又能汲取民間藝術氣息與特點。他的作品充分發揮古裝人物畫以線描爲主的特長,造型概括傳神,用筆勁有力,設色淡雅溫和,形神優美自然,享譽於世。先生所作題材多以曆史人物故事與神話傳說爲主。如大禹、西施、東坡、王羲之、麻姑等等,雅俗共黨賞。與此同時,又致力於探索用傳統技法來表現現代生活題材,如《山溪竹筏》等作品,每有新意。偶作山水、花鳥,多從寫生中來,別具情趣。代表作有《東坡笠改屐》、《麻姑》、《九州禹迹圓》、《警露》、《八馬》、《黃山圓》等等。同時,他還有詩作、畫法、篆刻等作品傳世。黃羲先生一生作品饋流傳於國內外以及被珍藏於各處博物館、美術院校者居多,數量一時難以統計。本畫僅是從已收集到的作品中挑選佳作、精品101幅,以及畫稿、手稿等,多爲首次發表。畫冊的問世,相信國內外中國畫愛好者及專家、學者在觀賞畫冊之時會作出客觀的評價。

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    画家简介:何允奇(1929.3—)浙江东阳人。擅长漫画。浙江省第一建筑公司宣传干部。作品有《真快……》、《保管员》、《雨后春笋》等。

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    画家简介:胡善余(1909-1993),出生于广东开平县的一个华侨家庭。是我国老一辈卓有成就的油画家。早年就读于杭州国立艺专,得林风眠大师亲授,之后留学法国,师从法国当代著名画家西蒙教授。1934年毕业于巴黎国立高等美术学院,因成绩优异,作品曾入选法国春季沙龙的殊荣。长年来,先生潜心研究西欧油画艺术的优秀传统,并着意于以民族的审美观和兼有东方特色的艺术手法来表现多姿多彩的生活。他的艺术语言生动简洁,色彩丰富明快,意境隽永典雅,具有鲜明的个性和独特的风格。1929年肄业于杭州国立艺专,1934年毕业于法国国立高等美术学校。历任广州市立美校、重庆国立艺专、中央美院华东分院、浙江美术学院教授。作品《自画像》、《静物》参加1934年法国春季沙龙展;《佛子岭水库》参加第二届全国美展。《市场一角》、《黎族舞蹈演员》等。出版有《胡善馀油画选》。

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    画家简介:现代杰出画家。原名懋质,名质,字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽歙县,出生于浙江金华。早年拥护辛亥革命,后在上海、北京、杭州等地美术院校任教,并担任书局编辑多年。任商务印书馆美术部主任,上海博物馆董事、故宫古物鉴定委员,国立暨南大学艺术系教授,杭州国立艺专教授,国立北平师范学院讲师等职。1949年后,任中国美术家协会华东分会副主席,中央美术学院华东分院教授。他的技法,行力於李流芳,程邃,以及残,弘仁等,但也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一;用笔如作篆籀,洗耳恭听练凝重,遒劲有力,在行笔谨严处,有纵横奇峭之趣。七十岁后,后画作品,兴会淋漓、浑厚华滋;喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用,使山川层层深厚,气势磅礴。所谓“黑、密、厚、重”的画风,正是他显著的特色。他的书法“钟鼎”的功力较深。在我国近现代绘画史上,有“南黄北齐”之说,“北齐”指的是居住在北京的花鸟画巨匠齐白石,而“南黄”说的就是浙江的山水画大师黄宾虹,二人被美术界并列在一起,足见黄宾虹的艺术功力和成就非同一般。黄宾虹1865年生于浙江金华,卒于1955年。名质,字朴存,擅长山水、花卉并注重写生,但成名相对较晚。50岁以后,他的画风逐渐趋于写实,80岁以后,才真正形成了人们所熟悉的“黑、密、厚、重”的画风。黄宾虹晚年的山水画,所画山川层层深厚,气势磅礴,惊世骇俗,这一显著特点,也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。由于黄宾虹在美术史上的突出贡献,在他90岁寿辰的时候,被国家授予“中国人民优秀的画家”称号。其作《秋林图》轴,纸本着色。纵122.8厘米,横48.8厘米。现藏天津人民美术出版社。此图一眼望见山峦重叠,林木扶疏,云雾缭绕。远景为山坡,古松苍郁,有几间平房,前后错落。园后有四角亭,亭中坐一人。山腰树木丛生,枝条欹斜,往上高山耸峙,岿然独立。左侧为一片广阔的湖面,有二只帆船顺风行驶于两山之间,以山衬水,以水烘山,使山水发生了相互为美的密切关系。这幅画面尽管崇山峻岭,山路曲折盘旋,林木丛生,层次颇多,但画面仍清妍秀润,意趣生动。构思平中见奇,近取其质,远取其势,不落寻常蹊径,笔墨枯润相间,有虚有实,繁而不乱。这与画家长期的艺术实践分不开,使其画艺达到了炉火纯青的境地。此幅画中也能充分地体现出他的“峰峦浑厚,草木华滋”的艺术风格。其能诗文、书法,兼长金石文字、篆刻等艺术。对于画论画史均有研究,见解精辟。著有《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《中国画学史大纲》、《宾虹草堂藏印》等,编有《黄宾虹画语录》,并与邓实合编《美术丛书》。1955年3月25日病逝,葬于杭州南山公墓。现在杭州栖霞岭下设有黄宾虹纪念馆,在金华建有黄宾虹艺术馆。

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    画家简介:何梦琼 著名画家何家英女儿,2007年考入中央美术学院中国画学院进行本科学习,2011年升入唐勇力老师的工作室研究生毕业。作品获第十二届全国美展优秀奖。

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    画家简介:1974年出生,2004年毕业于中央美术学院美术史系研究生班,专业方向为中国近现代美术研究。对二十世纪中国美术大众化思潮和运动以及20世纪以来的中国美术的发展流变有系统研究,毕业论文入选中国优秀博硕士学位论文全文数据库,学术观点被多次转载和引用。现为中国美术馆典藏部副主任,副研究馆员,中国博物馆学会会员。   主要从事国家美术作品的收藏、保管,藏品展览的策划与研究。曾参与文化部“20世纪国家美术专项捐赠收藏奖励计划”的编制与实施,参与“王琦捐赠”“苏天赐捐赠”“滑田友捐赠”“吴作人捐赠”“李平凡捐赠”等历次重大捐赠收藏项目,承担捐赠展览、专题研究、捐赠作品集的出版任务。

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    画家简介:胡妍,女,毕业于中国艺术研究院设计艺术学个人简历:2007-2010,天津市美术高中 高中 高中 2010-2011,秦皇岛市第一中学 高中 高中 2011-2015,中国人民大学徐悲鸿艺术学院 设计艺术学 本科学士学位 2015-2018,中国艺术研究院 设计艺术学 研究生硕士学位 出版理论专著:出版年代《著作名称》—出版社名称 著作类别2017《《博物馆陈列设计理论与实践》》—湖北科学技术出版社 专著2019《《馆藏开国元勋文物选》》—北京时代华文书局 编著论文发表情况:发表年代 论文标题 刊物名称 期刊类型2017 《开国元勋艺术形象的塑造——以馆藏开国元勋油画作品为例》 文艺研究 核心期刊2016 《当代工笔山水画中平面构成原理的应用探究》 《艺术评鉴》 普通期刊2017 《分析中国山水画审美情趣对书籍设计的启示》 《中国文艺家》 普通期刊

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    画家简介:韩涛,男,毕业于中央美术学院个人简历:1990-1993,青岛二中 学生 高中毕业 班长1993-1998,上海同济大学建筑城规学院 建筑学 建筑学学士 1998-2001,中央美术学院 美术学(环境与公共艺术专业) 文学硕士 2008-2015,中央美术学院 设计学 艺术学博士学位 讲师及副教授2001-2007,中央美术学院附中 设计专业教师 讲师(2003-2007)1993-1998,上海同济大学建筑城规学院 建筑学 建筑学学士 1998-2001,中央美术学院 美术学(环境与公共艺术专业) 文学硕士 2008-2015,中央美术学院 设计学 艺术学博士学位 讲师及副教授2001-2007,中央美术学院附中 设计专业教师 讲师2003-20072007-2019,中央美术学院建筑学院 研究生部主任2016-至今 副教授2013-2018教授2018-至今重要参展:2018年,环艺设计《《大长安街计划:一个超尺度基础设施的空间政治、技术治理与城乡投射》》其他,“基建江山:共同体的空间根基”,上海OCAT 十个受邀参展艺术家之一2017年,环艺设计《中国油画院》其他, “上海城市空间艺术季”之《建造当代的文化图景》板块 特约受邀参展建筑2018年,环艺设计《中国油画院一期》其他,“中国设计四十年——传承与创新”,法国巴黎 五十个中国设计代表作品2016年,环艺设计《中国油画院》其他,“迈向批判的实用主义:当代中国建筑”(哈佛大学设计学院) 六十个中国当代建筑师代表2014年,环艺设计《798 2010艺术中心》其他, “合一:第十届中国国际室内设计双年展” 十个受邀建筑师之一

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